中外名人艺术特邀艺术家张浔军

张浔军,年生，江西新余人，中国美术家协会会员;新余市美术家协会副主席;江西省美术家协会工筆学会常务理事;二级美术师;江西省新余市文联组联部主任;北京鳳凰岭画院、山东青州魏仕集团画院、北京香山画院，北京伯通书画院画家。

-年在中國國家畫院院長龙瑞工作室精英班學習兩年（5人班）。

年到中国美院仁量教授弟子班学习。

后向中国美院郑宇老师学习传統山水畵。

作品多次入展全国及省级美展并获奖。

主要作品有纪念中國共产党八十周年全国美展，获优秀奖最高奖。

入选全国第五届体育美展。

入选纪念毛泽东讲话60周年全国美展。

入选第十届全国美展。

五次获江西省美展一等奖，三次二等奖，三次三等奖等。

佳构山水写大千一一走进张浔军的美术世界

文/羽白

所谓，智者乐水，仁者乐山。上溯远古先贤，下观来者后士，大千之山与水，无不入诗入文入画，此乃历代文人雅士之所好，更是丹青妙手之所倚。

然而，仙山非雾非烟，翠微缥缈楼台亚。江芜海树，晴光雨色，天开图画。两岸潮平，六桥烟霁，晚钩帘挂。白玄晖去后，云情雪意，丹青手，应难写。宋时周密的这阙词，将大千山水景致，描写得可谓诗情画意，又淋漓尽致!可是，这位史上的周老先生，最后却还是不无感慨:丹青手，应难写。

是的，山水有形，丹青难写。纵观历代丹青高手，画尽天下山水奇，又有几人敢称王?诚所谓，画山画水易，穷尽内涵难。我想，这个难字，当是难在其神、其韵、其意了。但易也好难也罢，大千山水之万象，之于历代画家来说，却始终是一种不可抗拒的诱惑。

同样，这样的一种让人吸毒上瘾般的诱惑，当然也毫无例外地吸引着我所熟悉的一位青年画家。他，便是在艺术的道路上，渐行渐进一路走来的张浔军。

这是一位外貌俊朗的才子，这是一位沉浸在山水间的丹青者。在他的美术世界里，始终是沉静而不事喧华的。他游走于山水之间，笔耕于画室之中，在寂寞中打基础,在沉静中练画技。他知道山水画之难，难在其神韵、笔法和思想内涵，也难在一个正确的方向与突破。为此，他从传统中汲取营养，在实景中研读美学，虚心拜师学艺，潜心问道。他至今保持一种日课的习惯，日复一日，朝暮伏案，以陶醉的灵魂，徜徉在他的美术世界。

诚然，之于美术之于画技，我难免言之外行。但美术作为一种可视性艺术，我个人的好恶和直观感受还是有的。尽管，张浔军对自已的作品及其风格，很少有文字或口述上的自评解释，这说明他深谙让作品说话的道理。而这，正是一位优秀画家所具有的品性，也是张浔军的聪明之处。因为只有如此，受众和评家才可能有审视的空间，以发表自已的直观感受和技术上的评判，而画家本人则可以从中获得有益的启示，继而不断祢补作品的某些不足，以及修正艺术突破的方向。

谈及张浔军绘画作品的艺术性和价值性，首先是值得欣赏和肯定的。尽管他的作品技法不同、风格迥异，但总体追求的是一种古风遗韵，且介于工笔与写意之间。

他喜欢用缜密的线条构图，有时又用疏朗的简笔来写景，在设色上讲究古雅，并注重装饰性，背景和树木用笔素柔，唯园林、奇石等以青绿染之，与云水、人物相呼应，让画面雅丽而鲜亮。此乃将文人画派水墨用笔，触入典型设色，形成一种带有装饰性的文人山水，呈现出一种清新雅丽的画风。

他的咫尺小品，以小见大纳山水厚重，却又追求一种雅逸、疏简的精神风貌，在用笔设色上采用小写意，与淡墨淡彩甚至单色渲染的方式，注入一种恬静淡泊、寄情沧洲的意境和氛围，给人以一种闲情怡爽的美感。

尽管张浔军创作的大画不是很多，但从我看过他的几幅作品来看，却依然不失为佳构精制。这些大画作品，大都奇岩异峰气势高严，在构图上则势呈三格:上为雄峰叠嶂，逶迆起伏，变幻多姿;中为一瀑飞泻，紫烟缭绕，古木森然，郁郁葱葱;下则屋宇楼阁、小桥茅亭，若隐若现。

我想，这种远近扶疏、参差掩映，转移模写与位置经营的驾构，可见张浔军的笔墨技巧与绘画能力。

毋庸置疑，张浔军是一位优秀的青年画家，但在艺术追求的道路上，他是不会停下脚步的。事实上，他还有进一步提升和发展的空间，倘若在作品创作中，胆子更大一些，视野和气势更开阔些，并在写意上逐步摒弃工笔的影子，使之线条与图构更加简洁爽利，抑或说师古而不泥古，让自已的思想在笔墨中有所寄寓，从而给人以更多的想象空间，则势必带来更新的美感和更强的视觉冲击。

我不知道我的上述观点是否切合实际，我只是在此亮出我的浅陋之见，以求教于方家并供浔军本人参考，何况在浔军面前，我是可以直抒已见的。但无论如何，清雅秀逸，冰清脱俗，怡情闲暇，游目骋怀，却是我走进张浔军美术世界里，所得到的美好印象。

为此，让我们一起，祝福他!

-完-

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